O Milagre, um filme que mostra como questionamos o fanatismo religioso

Em cartaz na Netflix, O Milagre (The Wonder), conta a história de Lib Wright (Florence Pugh), uma enfermeira que foi chamada para acompanhar o suposto milagre de Anna O’Donnel (Kila Lord Cassidy), uma menina que há meses não se alimenta, justamente numa época de penúria que assolou a Irlanda conhecida como A Grande Fome.

A primeira coisa que o espectador vê é a presunção dos bastidores do filme, o cenário montado com simplicidade em folhas claras de compensado sustentadas por amplos andaimes. Luzes, câmeras e outros equipamentos necessários estavam cuidadosamente montados no palco; o cartão-título do filme aparece em meio a esse artifício inicial.

“Este é o começo”, afirma um narrador sem rosto (dublado e posteriormente incorporado por Niamh Algar). “O começo de um filme chamado The Wonder . As pessoas que você vai conhecer, os personagens, acreditam em suas histórias com total devoção. Não somos nada sem histórias. E por isso convidamos você a acreditar nisso”.

A câmera então faz uma panorâmica e se move em direção à jovem enfermeira inglesa, Lib. E desde o momento em que ela aparece no drama, sentada à mesa em um navio mal iluminado, fazendo metodicamente uma refeição enquanto olha para o horizonte, você se prende a ela. Mas Lib parece tão contida e tão manifestamente desinteressada pelos outros passageiros que você não pode deixar de ficar intrigado. Ela vai manter você atento e interessado em cada movimento que faz e você a seguirá através dessa história perversa e provocativa sobre mulheres, seus apetites, suas crenças, suas indagações… num mundo que barbaramente tenta controlar tudo isso.

Adaptado do romance de Emma Donoghue (2016), o filme se desenrola do ponto de vista da enfermeira Lib, chamada ao centro da Irlanda para acompanhar a jovem Anna O’Donnell (Kíla Lord Cassidy), que afirma estar sobrevivendo apenas com “maná do céu” há quatro meses.

Sendo uma agnóstica convicta Lib constantemente bate de frente com os devotos católicos irlandeses que a convocaram. Lib vê seu papel como uma investigadora ativa em vez de uma companheira de cabeceira, procurando nos aposentos apertados da casa dos O’Donnell por esconderijos secretos de comida para explicar a impossível façanha de jejum de Anna.

Quando ela não consegue nada, Lib exige que todo contato físico entre Anna e sua família cesse. Previsivelmente, a saúde da menina declina rapidamente após esta ordem. Para espanto de Lib, os habitantes da cidade – incluindo a família de Anna – parecem perfeitamente bem com a perspectiva de sua iminente deterioração e morte, com a intenção de nunca revelar a farsa que inventaram. “É a vontade de Deus”, eles simplesmente renunciam a crença enquanto a garota definha.

A indiferença entre os residentes irlandeses em relação à morte de uma criança é, simplesmente, maligna. É um contraste cortante com sua afiliação religiosa, que supostamente defende os chamados “inocentes”, ou seja, crianças (e os nascituros acima de todos os outros). O filme acontece muito antes dos sentimentos antiaborto se tornarem um dos princípios centrais da Igreja Católica (na verdade, as crianças tiveram a sorte de sobreviver até a adolescência durante e logo após a fome), mas o ar de repulsa moral em relação aos católicos é palpável dentro o próprio filme.

A Igreja Católica e seus apoiadores, sem dúvida, defenderam atos repulsivos por milênios – cruzadas, genocídio, abuso sexual de crianças – e não parece inapropriado repudiar uma instituição cujos preceitos causaram tantas dores. O que faz O Milagre parecer insensível e tendencioso em sua investigação, no entanto, é sua fidelidade a um sentimento anti-irlandês que levou um milhão de cidadãos à fome durante um período de 10 anos.

Discussões política e sincretismo religioso

O Milagre faz uma direta reflexão sobre a prevalência de sentimentos anti-irlandeses entre os britânicos, com Lib frequentemente revelando seu preconceito em relação a essas pessoas por meio da prosa do escritor. A certa altura, ela pensa amargamente que os irlandeses são “inúteis, parcimoniosos, sem esperança, infelizes, sempre remoendo os erros do passado”. Claro, a herança irlandesa de Donaghue torna a inclusão dessas observações ainda mais poderosa.

Sobre a própria Grande Fome, o filme também observa que “metade do país não teria morrido se os latifundiários não tivessem continuado despachando o milho, confiscando gado, alugando, despejando, incendiando cabanas… Ou se o governo de Westminster não tinha pensado que o curso de ação mais prudente era sentar de bunda e deixar os irlandeses morrerem de fome.

O filme continua a investigação sobre religião, que se concentrou na influência do cristianismo e do catolicismo na América Latina e além dela. Como tal, faz sentido para o filme alinhar-se com os ateístas liberais em meio a um excesso de servos religiosos profundamente reprimidos e predominantemente masculinos. De que adianta, no entanto, retratar a empobrecida população irlandesa como suína amoral?

A história lida com o preconceito religioso, principalmente quando este se cruza com a misoginia. Mesmo sem a inclusão dos pensamentos preconceituosos do personagem de Pugh, o filme exala uma aversão tangível pelas próprias pessoas cuja “história” estamos acompanhando. Esses irlandeses de cidade pequena são retratados como caipiras bárbaros, propensos à endogamia, fanatismo estúpido e crueldade sem sentido.

Como um todo, O Milagre evoca o horror abjeto de ver um roedor devorar sua ninhada recém-nascida. “É apenas a natureza deles”, lembramos a nós mesmos e estremecemos. O que o filme e o romance de Donaghue infelizmente têm em comum é a confiança da narrativa em uma revelação chocante sobre o chamado “jejum” de Anna, um horror caseiro fomentado nos corredores silenciosos de um ambiente familiar adoecido psicossocialmente. Parece obvio, então, que Lib não tem escolha a não ser ser, como seu nome sugere, a libertadora da menina presa numa vida atrasada em sua nação atrasada. Nesse sentido, o filme argumenta que a salvação não vem da religião, mas de um salvador secularmente “sadio”.

A crítica é de Natalia Keogan, editora da Filmmaker Magazine. O filme está disponível na Netflix. Assista o trailer no vídeo abaixo: